治疗白癜风的专科医院 https://m.39.net/pf/bdfyy/qsnbdf/潮州木雕又称潮州金漆木雕。在中国传统木雕工艺中，独树一帜。在上千年传承和发展过程中，经过一代代木雕匠人辛勤的付出和不懈努力，潮州木雕形成了具有独特的地域文化特色。又因其工艺精湛，风格鲜明，跻身于中国四大木雕之一。来自汕头市潮南区的非遗文化木雕传承人罗宏典，是一位资深的木雕匠人，他从艺四十多年，潜心钻研，不断突破，屡出精品，多件作品斩获大奖，为潮州木雕艺术增添了浓墨重彩的一笔。年他被评为汕头市“乡土人才”，年被授予汕头市“工艺美术大师”称号，他创办的罗典木雕工作室列为非遗木雕制作技艺项目保护单位。罗宏典被授予汕头市“工艺美术大师”称号。罗宏典被评为潮南区非遗木雕制作技艺传承人。严师出高徒第一次见到罗宏典，是在他的工作室。他弯着身子，一手执着刀，一手紧握木锤，全神贯注地给作品打粗坯。他的动作非常娴熟精炼，手起刀落间，一幅“迎客松”的作品雏形便呈现在眼前。罗宏典的眼神专注而认真，每一次刀落，都仿佛在给作品注入生命。他的手，熟练地操控着刀锋，刻画出迎客松的轮廓，每一刀都精准而有力。他手中的木锤，如同他的画笔，随着他的心意，将每一块木头雕刻成一幅幅栩栩如生的作品。他的工作室充满了艺术的气息，各种形状的木头摆满了工作台。工作室内，摆满了他的作品，每一件都充满了生命力和细腻的工艺。在罗宏典的手中，这些普通的木头仿佛拥有了新的生命，变成了充满艺术感的作品。笔者站在一旁，静静地看着他工作。他的专注和热情让人感到一股无形气场，对艺术有了更深的理解。罗宏典的作品不仅展示了他的技艺和才华，更表达了他对生活的热爱和对艺术的执着追求。一个用刀和木锤创造奇迹的艺术家。他的工作室就像他的舞台，每一次刀落，都是他向世界展示自己的方式，洋溢着艺术的魅力和罗宏典的才华。罗宏典工作中。也许是因为长期从事艺术创作的缘故，罗宏典为人低调且谦逊，他向笔者讲述了关于自己与木雕的故事。他从小就喜爱木雕，小时候就喜欢用刀雕刻一些简单的动物造型。17岁高中毕业后，他怀揣着梦想赴惠来县拜师学艺。据他介绍，他的拜师学艺之路并不顺利，惠来县木雕厂是一家国营厂，当时要进厂学艺是件不容易的事，他找到了自己在厂里担任技术员的亲戚，不料亲戚起初并不看好他，便婉言拒绝了他的请求。他十分沮丧，但不久之后，事情又迎来了转机，一次偶然的机会亲戚叫他去帮忙磨刀，恰恰是这次不经意的磨刀，改变了师傅对他的看法，师傅仔细打量了平整又锋利的刀口，神情非常诧异，于是答应让他留下来试试。师傅是一位非常严苟的人，并没有因为有亲戚这层关系降低对他的要求，罗宏典说，记得有一次在学习雕刻时自己分了心，被师傅在背后狠敲了一棍，顿感疼痛难忍。事后他明白了师傅的良苦用心，并告诫自己今后在工作中一定要做到心无旁骛，专心专注。在学艺期间，罗宏典每天坚持晚睡早起，全身心地投入到木雕技艺的学习中。他从基础工作做起，一步一个脚印，不断积累经验和技巧。他深知掌握一门技艺需要长期的努力和坚持，因此他十分珍惜每一次学习的机会。为了更全面系统地掌握木雕技艺，罗宏典多次随师傅拜访潮汕各地的同行名师，进行学习交流。他还收集了大量各地名流派的石雕、玉雕、骨雕、竹雕、木雕等传统技艺资料，深入学习研究，博采众长，取长补短，将各种雕刻技法有机融合，使自己的木雕技艺突飞猛进。《多子图》荣获广东省工艺美术精品展暨庆建党周年作品展金奖。通过不断的学习和实践，罗宏典逐渐积累了丰富的创作素材。他的作品不仅具有精湛的技艺，还蕴含着深刻的思想和情感。他的木雕作品不仅展示了他的才华和努力，更表达了他对生活的热爱和对艺术的执着追求。回顾过去的学艺历程，罗宏典直言艰辛。但他也深知，只有通过不懈的努力和学习，才能不断提高自己的技艺水平，实现自己的梦想。他的故事是一个关于坚持、努力和热情的故事，激励着我们勇敢追求自己的梦想，不断学习、探索和进步。工欲善其事，必先利其器年，罗宏典完成学艺后，在惠来县县城创办了自己的工作室，开始带徒授艺，并组建了自己的团队，先后完成了多项木雕工程。罗宏典设计创作的木雕工程，技艺水平得到了广泛好评。短短几年，他已经成为当地小有名气的木雕艺人了。他深谙学习如逆水行舟，不进则退的道理。在实践中不断加强学习、总结，并购买了大量雕刻相关书籍，学习借鉴前人经验和智慧，不断提高自己的艺术修养和技艺水平。曾经有一位在外经商的惠来籍企业家，十分欣赏罗宏典的艺术才华，多次收藏了他的作品。多年以后，他又专程驱车几百公里来到潮南找到了罗宏典，并委托他设计创作一件大型木雕摆件。《东海韵》在第十七届中国（深圳）国际文博会荣获“中国工艺美术文化创意大赛”金奖。磨刀是学习木雕入门的必修课程，它又是木雕制作的最关键的一环。没有好的刀具，就很难成就好的作品。所以，罗宏典所使用的刀具从来不让别人代劳，每次都是亲力亲为，他说自己磨的刀用起来方能得心应手。他在学习刀具和刀法应用中发现，名流派在使用刀具刀法上略有差异，比如东阳木雕在走线时采用的是“V”字形刀具，线条相对刻板；而潮州木雕走线时则采用上挑的刀法，线条显得飘逸，更灵动。多件作品荣获大赛奖项上世纪九十年代初，罗宏典将工作室搬迁到了家乡潮南。期间他承接或参与修缮了多处古建筑工程。年以后，他把工作重心调整到整理、挖掘、传承以及自主创新经营模式。专注于摆挂件木雕艺术的研究与创作。他告诉笔者，摆挂件木雕艺术作品相比家具木雕和古建筑雕刻创作技法要求更高，更精细，艺术性更强。需要耗费创作者大量的时间和精力，这无疑是对木雕艺人更大的挑战。一件作品从构思、设计到创作完成时间少则几个月，多则两三年。他说有时为了赶工期，连续熬夜加班那是家常便饭的事。罗宏典的妻子是一名人民教师，在学校担任毕业班班主任，教学任务繁重。多年来，她十分理解和支持丈夫对木雕艺术的热爱和追求。因此下班后，主动包揽了全部家务和照顾三个孩子的工作，让丈夫有更多的时间和精力投入到木雕艺术创作。对此，罗宏典对妻子心怀愧疚和感激，他动情地说，家人的支持和鼓励是我创作的最大动力，没有妻子的善解人意，就没有今天的成绩。功夫不负有心人，罗宏典凭着对木雕艺术的热爱和不懈努力。年在广东省民间工艺博览会参展作品《松鹤图》获得铜奖，作品《多子图》参加年广东省精品展暨庆祝建党周年作品展获金奖。主体龙虾蟹篓《海韵》参评年粤港澳大湾区工艺美术博览会“国匠杯”，荣获银奖。作品《东海韵》年在第十七届中国（深圳）国际文博会“中国工艺美术文化创意大赛”荣获金奖。《海韵》荣获粤港澳大湾区工艺美术博览会“国匠杯”银奖。心怀潮州金漆木雕技艺传承罗宏典对木雕技艺的传承问题表现出了一丝担忧。他提到，自从创办工作室以来，他一直致力于传承工作，但是许多年轻学员在学习过程中感觉枯燥乏味，无法坚持下去，而选择放弃。虽然有些学徒在出师后取得了不俗的成绩，但毕竟只是少数，这对于传统文化的传承和发展非常不利。幸运的是，近年来传统文化的传承和保护工作日益受到重视，有关部门出台了相关扶持政策，鼓励设立非遗文化项目传承基地。罗宏典表示，在非遗文化项目木雕艺术传承的道路上，无论遇到什么样的困难，他都会一如既往地走下去。他愿意将毕生所学传授给热爱木雕艺术的年轻一代。他也相信通过大家的共同努力，潮州木雕艺术这张文化名片能代代相传，在中国优秀传统文化的星河中更加璀璨夺目。罗宏典对传承工作的重视不仅体现在他的言辞中，更体现在他的行动中。他不仅在工作室中教授木雕技艺，还积极参与到各种传统文化活动中，向更多人推广和传承木雕技艺。他的努力和付出也得到了国家和社会的认可和支持，多次获得各种荣誉和奖项。然而，罗宏典也深知传承工作并非一蹴而就的事情。他表示，需要更多的人加入到传承队伍中来，需要更多的年轻人热爱和传承传统文化。只有这样，才能让传统文化在当代社会中焕发出新的生命力，才能让传统文化永远流传下去。因此，罗宏典呼吁更多的人