中国人的情感是含蓄的，表达方式是间接的。比起直观表达心中情感，中文更多笔墨往往在于“克己”，在于“珍藏”。
这其中有一个很重要的因素源于中华文明上下五千年，儒道佛等思想学说不断融合，从而孕育了中国人细腻谦和的情感。
儒家治世而入世，道家治身而隐世，佛家治心而出世，尽管存在差异，但是它们仍有一个共同点：
含蓄。
含蓄不代表中国人不会表达，而是在中国文化的框架内，用和风细雨的方式传达心中强烈的情感。
中国人的含蓄，反而是发自于心的真诚。表面愈平静，内心愈激烈；表面愈质朴，内心愈丰富。就如同火山迸发前默默无声，而迸发时则火光四射，耀眼非凡。
中国传统木雕，正是我们含蓄情感的外放表达。它体现的几乎都是人们对美好生活的期望及祝愿。这些木材被赋予艺术美感的同时，也被寄托了传承与故事。
壹家亲
黄花梨·一家亲鸡在古代被称为“德禽”。同时，“鸡”恰巧与“吉”谐音，因此鸡也是民间文化中的吉祥鸟。
哺育鸡雏的父母是自然界中亲情的代表，任何风吹草动都能让它们挺身而出保护自己的孩子。
当发现食物后它们也会啄一啄便马上放下，教儿女吃，当每一只鸡雏的肚子里都像像装了一两个小汤圆似得时，它们自己才会进食。
这件木雕，刻画的是动物，而赞颂的却是父母的责任、慈爱、勇敢、辛劳。一旦承担起了父母的身份，自然也就成为了一个家庭的英雄。
千里走单骑
瘿木·千里走单骑关云长是受历代中国人推崇的人物形象，以他的故事为题材的传统艺术作品也始终层出不穷。
这件作品中的关公横刀立马，英气逼人，刻绘了其过五关斩六将后千里走单骑的故事。
千里走单骑，是对于忠义，对于兄弟情的传奇故事，也是中国人对于英雄的美好向往。
这样的作品，不仅是个人情怀的写照，也是镇宅供奉的通神之物，是中国人心中不可磨灭的精神图腾。
万世师表
瘿木·万世师表有生命力的木雕，应当是兼顾时代性、民族性以及作者个人印记的，更应当是承载着文化与血脉的。
年，上海成功获得了年上海世博会的主办权，包天伟先生的内心十分激动，于是他就决心用自己的方式和大家分享这片情感——《万世师表》开始在他脑海中构思。
中国文化核心思想的融入，令这件作品成功脱颖而出，成功入选世博会，并全程于联合国馆展出。
“求大同、存小异”，不仅是这个时代的和谐思想的大方向，也是木雕艺术发展的未来，多种技法融合，门派的界限模糊，和谐发展、传承创新，不就是世博会的精神吗？
这件作品问世后，随即被《新民晚报》头版报道，也在世博会上为“文化世博”设立了孔子讲学的杏坛。
为了完成这样一件作品，包天伟先生对材料、人工都没有设限，全心全力为父辈传承下来的“家国情怀”而作，也是对自己身为中国人、身处这个伟大时代的自豪。
小儿辩日
黄花梨·小儿辩日儒家影响深远，例如《两小儿辩日》就是其中一篇家喻户晓的寓言故事。讲述了知识无穷、学无止境的道理，同时也赞扬了实事求是、谦虚好学的精神。
探求客观真理，擅长思考、大胆质疑是古人不断前行的动力，也时刻激励着我们。
这件作品里，孔子与两名孩童的动作神情刻画均生动非凡，令人不禁联想起至圣先师的和蔼形象。
人物、山石、树木、飞禽等一系列内容，将山川之幽美与天地之广阔展现得生动奇美。教育意义和艺术价值都在这件作品中以木雕形式被呈现。
饮中八仙
黄花梨·饮中八仙对于中国人来说，唐诗是开蒙的必修，唐诗的精髓随着小儿郎稚嫩的诵读声根植于灵魂深处。
人生的境遇，人生的道理，人生的姿态，都在唐诗里。唐诗是留白的，它开拓思维，而不替代它。
《饮中八仙》这一作品就是取材于杜少陵的《饮中八仙歌》，刻画了李白、贺知章、李适之、李琎、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂这八位“酒中仙人”各自的代表性故事。
这首诗轻快明丽，一气呵成，多样而又统一，仿若一座群体圆雕。包天伟先生以艺术慧眼，将诗文中的雕塑感予以具象，创作了这件同中有异、异中有同的别开生面之作。
凤求凰
花梨木·凤求凰中华文明之美高深莫测，笔下诗文能入画，画又可重塑于木雕。
《凤求凰》这件作品，承载着两代匠人故事。原本的图纸由曾经被誉为“东阳木雕南派第一斧”的包焕武先生——包天伟先生的父亲绘制，这也是老先生未完成的遗憾之作。
在时过二十年后的年，包天伟先生补全了父亲留下的半张图纸，并带领徒弟们用一整块花梨独板完成了这件作品。
《凤求凰》的故事之下，流淌着如此的诗意与情怀。我们觉得它百看不厌、回味无穷，正是因为它蕴含着那份掩于匠心的父子深情。
世界没有两片相同的叶子，也不会存在两件重样的手工木雕，每一件都是心血凝聚而成的孤品。将思想注入木材之中，就是木雕艺术的真谛。
中国木雕艺术，彰显了木材的自然美，也映射了匠人的灵魂，这种层次与内涵，是任何设备都无法替代的。
包天伟先生的木雕作品，源自他个人的表达，也离不开他的生活。他的每一件作品，里头都好像有着说不完的故事。
包先生作品里的众生，都体现着生命的奥妙。美好，婉转，无穷无尽，恰如中国人谦和内敛、大美无言的天性。
包天伟先生